Classic Carbonara

Por Karen I. López Bernabe

List of Ingredients:

12OZ of spaghetti

4OZ of guanciale

2TBSP. of aged Pecorino Romano cheese, grated

2TBSP. of Grana Padano cheese, grated

4 of very fresh egg yolks

Salt

Black pepper

Pasos:

Resultado Final:

Me divertí mucho haciendo esta comida Italiana de Roma. Siempre he sido una persona de probar comidas de diferentes culturas. Pude compartir esta receta con mi familia y quedaron encantados. Próximamente, realizaré otras que me parecieron muy buenas recetas para seguir probando las pastas de Italia. Mi comida favorita es la pasta, entonces no sería la excepción de seguir cocinando más pastas.

Roma città aperta

Por Karen I. López Bernabe

Esta película nos gustó mucho, la pude compartir y ver con mi familia. Aprendimos un poco más sobre la liberación de Roma por los aliados y la narración de los últimos días de la ocupación nazi. Es interesante como no se trata de una reconstrucción estrictamente documental sino de una fabulación en la que la historia supera el estadio de la anécdota para convertirse en categoría. Testimonio y emotividad en estado puro.

Desde entonces vemos cómo parecía difícil que en un país devastado por la guerra como lo era Italia en 1945 pudiera surgir un arte tan necesitado de grandes recursos como el cine. Pero allí, en esas circunstancias, surgió el que quizás sea el movimiento cinematográfico más importante e influyente de la historia del cine, el neorrealismo. Las obras hechas en ese movimiento y en esos años siguen aún vigentes, donde muchos directores en la actualidad se inspiran en dichas películas.

Sin embargo, luego de haber visto esta película nunca pudiese imaginar una guerra reciente en una ciudad como lo es Roma tan hermoso, lleno de historia y lugares fantásticos. Esta película es inolvidable, que sorteando maniqueísmos y patrioterismo, nos acerca a la imagen de lucha y esperanza. El arte, como esta película y la siempre bella Magnani, emociona. Me encantó la interpretación por Anna Magnani.

Evil Eye (La ragazza che sapeva troppo)

Por Karen I. López Bernabe

Esta película me gustó mucho y estuvo muy interesante. La información por parte de Jim Groom fue una completa y de mucho aprendizaje para entender la película. Sin embargo, expongo mi opinión sobre la misma. Esta película a pesar de que la protagonista realmente no sabe demasiado, destapándose todo en el tramo final, el acierto de Mario Bava, una vez más, está en su inspirada puesta en escena, revelándose como un perfecto compositor de planos y creador de atmósferas. Secuencias como la nocturna en la Plaza de España en Roma, la búsqueda de un desaparecido periodista o el secreto guardado detrás de una puerta cerrada con llave, con el propio Bava en la sensacional fotografía nos abren un mundo de pesadilla y de terror puro.

El film de esta película me encantó porque la cámara siempre se mantuvo en movimiento, filmando los lugares mas recónditos del miedo, ayudado en este caso de una fotografía impresionista, consiguiendo altos efectos emocionales. Me gustaría volver a verla y la recomendaría 100% a mis amistades que son apasionados de las películas.

Pane e cioccolata

Por Karen I. López Bernabe

Es una pelicula excelente, de una gracia y una profundidad crítica fuera de serie. Nino Manfredi encuentra ahí una de sus mejores interpretaciones. Los diálogos, el desarrollo temático y las imágenes son espectaculares. Desde que salió se convirtió en un filme culto para muchos. Es una comedia dramática donde el protagonista intenta integrarse sin éxito en una sociedad en la que él no cae bien. Pane e Cioccolata es una película extraordinaria que entre inspiración, risa y pena a la vez buscaban refugio en Suiza por aquellos inmigrantes del sur de Italia. 

El trabajo, pensado en un principio para Ugo Tognazzi, fue modificado en parte por el mismo Manfredi, basado en su experiencia vivida en primera persona como hijo de inmigrantes italianos en Estados Unidos. Por esas vueltas de la política global y la crísis económica mundial “Pan y Chocolate” no ha perdido nada de la actualidad, convirtiéndose en una brillante y realidad para todos los inmigrantes latinoamericanos. Sin duda alguna, la volvería a ver y me la disfrutaría como lo hice cuando la vi por primera ocasión.

La dolce vita

Por Karen I. López Bernabe

Esta película tiene una hermosa historia y una interpretación y narración admirable. Es una historia que se enfoca en tres aspectos: lo que experimenta un hombre atractivo y mujeriego que no siente cabeza; lo que se vive en una ciudad como Roma, en una época en que todo está cambiando, y lo que sucede en los mundos femeninos, reflejado en las historias de las mujeres que se atraviesan en la vida de este hombre singular. Sin duda alguna, el director Federico Fellini logró filmar una excelente obra por la actuación de las mujeres, por las escenas en las que ellas dominan los collages de esta pelicula sin trama.

Sin embargo, admito que en algunas partes de la película me perdía. Vale la pena verla varias veces con detenimiento para lograr apreciar el arte expresivo en toda su magnitud. Precisamente por tratarse de una sucesión de eventos sueltos, solo conectados por la vida del protagonista, se ha posibilitado que la actuación sea dulce, desenfrenada y suelta. Fellini logró que todo su elenco se sintiera arrastrado por sus locas historias. 

Por otro lado, llegue a pensar que esta película habla más bien del afán de buscar la felicidad fuera de uno mismo, y como resultado, no hallarla en ningún sitio: vagar de fiesta en fiesta, de mujer en mujer, intentar comprar la plenitud con dinero y excesos, sin profundizar nunca, viviendo una existencia carente de significado. Finalmente, esta película me encantó y la recomendaría aunque recalco que hay que verla con detenimiento para entenderla y no perderse. 

Gomorra “película que menos me gustó”

Esta película Italiana que es dirigida por Matteo Garrone, es basada en la novela homónima de Roberto Saviano inspirada en hechos reales. La misma fue expuesta en el 2008 y fue galardonada con más de 20 premios internacionales y cinco premios del cine europeo por la mejor película, fotografía, el mejor director, actor y guión.

Posteriormente, de haber expuesto una pequeña información acerca de la película la misma está constituida por cinco historias independientes que transcurren principalmente en suelo napolitano. Describe una realidad aparentemente increíble, una realidad que supera ampliamente la ficción. No se centra en una figura todopoderosa, un padrino que podría crear fascinación a su alrededor además del temor. No se trata del malvivir cotidiano en una gran zona gris donde lo legal e ilegal se confunden en un estado paralelo podrido que se sustenta de pobreza, desempleo e ignorancia. Gomorra no nos regala ningún paisaje romántico de la bahía de Nápoles ni del Vesubio. Empieza y termina con la muerte.

A pesar de ser una excelente película interpretada por actrices que realizaron un buen papel en la misma, expongo mi crítica sobre ella. Quizás a muchos les pareció excepcional porque están acostumbrados a ver películas así, pero en lo personal las películas como esta, no me llaman mucho la atención por la continúa violencia que hay en la misma. Así como expongo mi desinterés por películas que son basadas en la violencia, el dinero, la sangre y las ansias del poder, también opino que la película “Gomorra” es un estólido parte de guerra que no necesita dar lecciones de ética: solo mostrando los hechos, terroríficos en su elocuencia, te hiela la sangre.

Finalmente, comparto los segmentos que más que gustaron porque presentan una pequeña visión de dos delincuentes de poca monta, un veterano sastre que ha decidido venderse a la competencia y un empresario que intenta enriquecerse deshaciéndose de la basura de Nápoles.

No te muevas “película que más me gustó”

Esta película que es Italiana y que interviene también en España y Reino Unido fue expuesta en el 2004. La misma esta dirigida y escrita por Sergio Catellitto, sin embargo, está interpretada por la actriz Penélope Cruz, Castellitto y demás protagonistas. La película obtuvo 11 nominaciones y dos premios: al mejor actor Castellitto y la mejor actriz Cruz.

Luego de haber expuesto una breve información de la película esta trata de la historia de Timoteo, un calculador y frí­o cirujano, que tras el accidente de moto de su hija repasa los últimos años de su convulsa y secreta vida. Mientras sus compañeros de hospital se debaten por salvar la vida de su hija en la sala de operaciones. Sergio Castellito conduce al espectador mediante una serie de flash-back al corazón de un hombre que se entregó a un amor pasional, extraño y violento.

La fuerza de la pelí­cula viene marcada por estos flash-back que simulan una especie de diálogo libertador entre el médico y la hija. Un diálogo que a parte de los instintos más bajos del ser humano, hubieron violaciones no dejarán indiferente a nadie, sin embargo, nos transporta a lo más noble: la generosidad, la entrega y el amor.

Por otro lado, este trayecto no se hace arduo pese a ser un drama, ni por tener un ritmo narrativo no muy ágil, no es penoso sencillamente porque las interpretaciones y la realización son magní­ficas. De igual forma, cabe mencionar que todos los actores consiguen trasmitir lo que la pelí­cula necesita en cada momento e implicar emociones al espectador con los personajes.

No obstante, como en todas las películas que vemos siempre está ese momento en el que hacemos una pequeña critica ya sea positiva o negativa. En este caso, fue una excelente película y la actuación por parte de Penélope Cruz fue inigualable, por lo esfuerzos de dar vida al personaje de Italia.

En mi opinión personal, siempre he dicho que Cruz como actriz no me ha convencido, pero cabe destacar que su papel en está película fue una de éxitos para llegar a tomar el premio de mejor actriz. Sin embargo, me hubiese gustado que hubiese un poco de más de imaginación en la puesta de escena, porque me quede con ver un poco mas.

Finalmente, añadí un pequeño segmento que resume lo que acabo de exponer sobre mi punto de vista sobre la película. La misma me gustó por la manera en la que se expresa el amor, a pesar de la violación que no lo hace impasible a los demás.