A través del recorrido en auto de Bruno y Roberto pude apreciar diferentes lugares icónicos de Italia. En cierto punto, llega a ser relajante ver una Italia tranquila y vacía en agosto. En relación a la trama, esta película no ha sido mi preferida, pero hubo momentos que captaron mi atención. Por ejemplo, las conversaciones en auto entre los dos personajes y su sorpresivo y trágico final. Me parece curioso ver dos personas tan diferentes y que no se conocen, de la nada deciden tomar un mismo camino, sin medir las consecuencias de dejar atrás los estudios y a la familia. Esta película me hizo reflexionar sobre la importancia de disfrutar el día a día y ser conscientes de las decisiones que tomemos para no tener un desenlace trágico.
Esta es una historia que en todo momento te mantiene en expectativa. Es evidente que si esta película se estrenara hoy en día, causaría un revuelo por la normalidad que toca el tema del machismo y su posible aprobación. A pesar de esto me parece interesante ver las perspectivas y pensamientos de esa época reflejadas en esta película. En esta película también se puede ver la lucha de las clases sociales, el prejuicio y menosprecio a la clase trabajadora. Mientras los personajes estuvieron perdidos en la isla se sintieron iguales y merecedores el uno del otro, pero al ser rescatados la cosa cambió. Una vez llegaron a la civilización se hizo presente la división de clases y se olvidaron de que eran iguales.
Esta película ha sido de las mejores y más increíbles que mis ojos han podido apreciar. Aunque es una historia muy dura de contar y ver visualmente, el director nos ha llevado por un camino muy sutil e inocente. Guido (Roberto Benigni), quien es el personaje protagónico, le hace ver a su hijo que el holocausto es nada más y nada menos que un juego por el que tendrán que realizar una serie de retos y llevar tales comportamientos para ser los ganadores y volver a casa. Es una situación terrible de poder explicar a un niño, además del miedo que esto le pueda causar. Así que, de esta manera, su padre hace todo lo posible porque su hijo esté bien, tenga algo de comer y esté feliz, cuando la realidad es que, todo lo que vive a diario es muy fuerte.
Me encanta como está contada la historia, la interpretación de los personajes es excepcional, en especial la de Benigni. No cabe duda de que ese premio a mejor actor lo merecía él por encima de todos, su trabajo fue impecable en todos los aspectos. Personalmente, a mí me fascinó cada escena donde estaba él (bueno, prácticamente todas, ¿no?), es muy divertido. Además de ser una película con un desarrollo y final muy triste, me ha parecido una de las más bonitas que he visto. Porque no solo se centra en lo duro de la situación dentro de los campos de concentración, sino que adicionalmente se enfoca en la relación de padre e hijo y todo lo que un padre puede llegar a hacer por su familia. La fotografía fue otra cosa que me gustó bastante, me parece que es un largometraje super bien hecho y muy bien pensado. Es una de esas películas que por más tristes que sean volverías a ver mil veces más. Definitivamente se convirtió en una de mis favoritas.
Me parece que la película está bien estructurada, su comienzo romántico y cómico te atrapa desde el primer momento y mantiene esa atención del espectador en los momentos finales de la tragedia disfrazada de juego. Me llama la atención como Guido convence a su hijo Giosue de que todo es un juego y como nosotros los espectadores nos hicimos parte de ese juego aun sabiendo la triste realidad. Á mi percepción, la historia que Guido inventa te engancha a tal punto que olvidas por la triste situación que están pasando y ves todo a través de los ojos de Josué. A pesar de que esta película toca un tema trágico como lo fue el holocausto, lo muestra de una manera sutil y casi imperciptible de ver su dolor. Me parece genial la manera en que Benigni logró darle un giro completamente diferente para que la película fuera más llevadera y mostrar un mensaje esperanzador. Se muestra de una manera jocosa pero sin ser ofensivo. Esta película me enseñó que no importa en qué lugar nos encontremos o que situación estamos pasando, debemos de ver la vida desde un punto de vista esperanzador y alegre. En otras palabras, la belleza de la vida, dependerá de la percepción con que queramos mirarla.
Aquí les dejo una canción que me gusta muchísimo. Es la presentación de el dúo italiano Mahmood & Blanco en la final de Eurovisión del año pasado. Estos quedaron en el sexto lugar en la final de dicho concurso. Eurovisión es un concurso donde los países europeos escogen a un representante de su país para competir entre los 40 países.
Por otro lado, hace dos semanas compartí en clase una canción italiana traducida al español. La canción traducida al español se puede escuchar a lo largo de la segunda temporada de la serie española “Pequeñas Coincidencias”. La misma se puede ver en la plataforma de Prime Video. Por aquí dejo el enlace a la canción original en italiano.
El siguiente video, desde el punto de vista de la historia del cine, nos habla acerca del Neorrealismo Italiano, cómo y porqué empezó, sus directores importantes y cómo iniciaron su carrera en el género. Es un video interesante para tener contexto sobre la historia del cine y sobre este género importante, el cual ha inspirado a directores contemporáneos.
La película del director Matteo Garrone es una de las que menos me ha gustado hasta ahora de todas las que hemos visto. Eso se debe a que es una película muy gráfica y sangrienta. Sin embargo, tiene algo positivo que es mostrar la realidad sobre como las personas de un sector de Nápoles, Italia viven en caserios y terminan cometiendo crímenes y vendiendo o consumiendo drogas porque es un círculo del que no pueden salir. Esto se puede comparar con lo que se vive en algunas partes de Puerto Rico, el círculo de la criminalidad y las drogas, lo cual se debe a la falta de educación.
Es una película del año 1962 del Director Risi, quién presenta a dos personajes muy distintos en cuanto a edades y personalidades. Estos dos personajes son el joven Roberto Mariani y el señor Bruno Cortona. A pesar, de uno ser tan distinto al otro, terminan siendo inseparables por todos los eventos que tuvieron que pasar mientras viajaban juntos en el carro por toda la ciudad. Es una película que te enseña que mientras menos lo esperas las cosas pueden suceder y aparecer para cambiarte la vida para bien o para mal. Por otro lado, es una película que pesar de que tiene esa enseñanza bonita, también tiene una enseñanza un poco fuerte, pero realista, la dureza de la vida. Esta película es una que no volvería a ver solo por el final tan trágico que tiene.
