Proyectos 2021

El foro romano

Aprovechamos de la semana santa 2021 para organizar los dos proyectos que tenemos pendientes y que discutimos en este post y en la clase del 4 de marzo.

El foro romano
“EL FORO ROMANO 9487 6-6-2019” by Jose Javier Martin Espartosa is licensed under CC BY-NC-SA 2.0

Se trata de dos proyectos: uno de curaduría de materiales y el otro de investigación para un viaje por Italia. El segundo es el proyecto final (con valor de una nota).

A continuación las instrucciones para ambos proyectos. Los grupos están ya hechos (véase este post).

Proyecto cultura italiana.

Cada grupo trabaja para compilar un listado de materiales sobre los diversos aspectos de la cultura italiana: Música, Literatura, Deportes, Moda, Arte/Arquitectura, Cocina.

Cada grupo organizará el trabajo de la siguiente manera:

  1. Abrirá un documento compartido (p. ej. en Google Docs) y le pondrá título según el tema seleccionado. Me deben añadir como editor al documento.
  2. Escribirá una introducción para explicar el tema tratado y unos capítulos sobre los movimiento culturales y los personajes más importantes del área que se está trabajando. Atención: para evitar que el trabajo se convierta en uno imposible, deben discutir brevemente de los movimientos artísticos/musicales de la antigüedad y concentrarse sobre los artistas/músicos y arquitectos más representativos.
  3. Agregará los siguiente materiales al documento:
    • 5 artículos de prensa
    • 5 vídeos
    • 5 websites
    • 5 blogs
  4. Publicará el documento creado por medio de un post del blog de nuestra clase.
    • Primero, publicarán el documento como página Web (File > Publish As Web Page) y obtendrán el link al documento público.
    • Por último, insertarán el link obtenido en un post del blog.
La entrega de este proyecto está pautada para el 23 de abril.

Proyecto Final

Se trata de construir un itinerario de viaje en la región seleccionada. Por cada región el grupo debe preparar un itinerario utilizando varios medios de transportación y preparará una presentación (Google Slides) para compartir:

  1. El itinerario a nivel macro (ruta, mapa, descripción) y sus bellezas naturales, artísticas, históricas.
  2. Indicar paso a paso la composición del itinerario: por ciudad/pueblo visitado; playas; viñedos; montes o lagos; lugares históricos/arqueológicos de interés; museos; iglesias; etc.
  3. Los hoteles y restaurantes recomendados en cada etapa.
  4. Los platos de cocina regional y las especialidades que se recomiendan.
  5. Las muestras, festivales o exposiciones importantes (arte, cine, ciencias, literatura, comida) que se dan en la época en que visitarán los lugares.
La temporada del viaje será septiembre de 2021.

Entrega: se entrega la presentación Google Slides publicada como página Web e incrustada en un post de nuestro blog. Cada grupo presentará su itinerario al final del semestre, en una fecha que se comunicará.

Fecha de entrega: 3 de mayo de 2021

Profondo rosso – Review

Argento’s Profondo rosso o Deep Red es un pianista de jazz y un periodista bromista se ven arrastrados a una compleja red de misterio después de que el sea testigo del asesinato de un psíquico. Mi segunda vez viéndola uno nota detalles que no había visto inicialmente con el asesino pero también con nuestro héroe y su masculinidad frágil. La fotografía es lo mas resaltado de este filme, Dario Argento es un artista y sus imágenes siempre son espectaculares. Diseño de producción único y la sangre es llamativo. Muchas veces películas de investigaciones de pueden sentir muy largas pero esta me dejo siempre queriendo mas en todos momentos, inolvidable como lo es impresionante. Según Dario Argento, el guión de tenía más de 500 páginas. Cuando su padre y su hermano leyeron el guión, se sorprendieron por su extensión. Temían que la audiencia no entendiera cuáles eran las intenciones de Argento; pensaron que algunas partes eran casi demasiado crípticas, por lo que Dario lo acortó a 321 páginas. Si Argento publicara la version original en libro, la leo con gusto.

Pane e cioccolata – Review

Pane e cioccolata es un Drama comedia sobre un inmigrante italiano llamado Nino intenta firmemente convertirse en miembro de la Sociedad Suiza sin importar su situación. Es un buen ejemplo de tragi-comedia bien ejecutada ya que uno siente la situación pero no puede parar de reírse. Excelentes actuaciones y dirección, Nino Manfredi especialmente se siente que películas se han copiado de esta actuación ya que es bastante ejemplar. Muchas comedias han olvidado ser así que tienen su punto, quieren llegar a la audiencia que se desconecten del mundo pero esta ayuda porque los personajes hacen eso mismo. Dato interesante la película salio en el 1974 pero gano el New York Film Critics Award for Best Foreign Film en el 1978, salio en el 1978 en los Estados Unidos.

Il giardino dei Finzi Contini | RESEÑA

Il giardino dei Finzi Contini se destaca entre el sinnúmero de películas sobre la persecución fascista de los judíos debido, en gran parte, al director Vittorio De Sica. Sus manos veteranas transforman una excelente historia en una obra maestra.

La película se trata de un joven judío italiano y su interacción y búsqueda de romance con la hija de un aristócrata judío adinerado. Las batallas de su relación se produjeron durante el crecimiento del fascismo en Italia a fines de la década del 1930. Incluso el espectador puede sentir la segregación cerrándose sobre los dos jóvenes y sus familias.

Pero incluso el drama de la película no puede compararse con la impresionante cinematografía de hermosos paisajes que agrega vitalidad a la película. La actuación es buena, principalmente del elenco de apoyo, pero se nota la brillantez desde todas las direcciones.

Deep Red | RESEÑA

Deep Red del 1975 de Dario Argento ha sido una de mis películas favoritas por el momento vista en #Cineitalia. Este giallo ejemplar es lo suficientemente buena como para usar su misterio para examinar los temas como la identidad y la fluidez de género, es linda y horrorosa a la vez.

Cuenta la historia de un concertista de piano que es testigo del asesinato de su vecina, una world-wide famous psychic medium. Se encuentra con la intención de encontrar al asesino de la mujer, lo que lo lleva a un final impactante. Me gustaría añadir que el final fue bastante sorprendente, realmente no podía adivinar quién fue el asesino. Esta película es muy espeluznante y desconcertante. La escena que involucra a la muñeca mecánica fue bien aterradora y una de las más fuertes que he visto en una película. El guión fue un poco raro, pero el estilo de dirección de Dario Argento compensa todos los defectos. Tentadora, extraordinariamente fotografiada y absolutamente brillante obra maestra Giallo que se encuentra entre los imprescindibles del cine de terror italiano.

Pane e Cioccolata| RESEÑA


Pane e cioccolata del 1974 es una gran película sobre las “alegrías” de ser un inmigrante en la Suiza en los 70’s y ser rechazado de su sociedad por cualquier cosa que no sea por trabajo. Su director es Franco Brusati y es protagonizada por  Nino Manfredi, Anna Karina y Paolo Turco.

Está todo en el título, no hay conexión con el bocadillo famoso italiano pan con chocolate aquí, sino que el pan simboliza una metáfora de los inmigrantes que no tienen más remedio que trabajar en el extranjero para poner pan en la mesa de sus familias, mientras que el chocolate se refiere al producto suizo de lujo y simboliza la riqueza de ese país. Es pan y chocolate como en ricos y pobres, como en comer para sobrevivir en lugar de comer por placer, como en inmigrantes y suizos, etc.

#film6 Profondo Rosso

Por primera vez vimos un thriller. Es más, vimos un giallo (pronuncia: yal-lo).

O sea, una historia detectivesca hecha según una modalidad muy italiana. El giallo deriva de la portada amarilla (de color giallo) de una serie de libros que empezó en 1929 y sigue todavía. Es interesante que sólamente en Italia se utilizó el color amarillo para indentificar a las novelas detectivescas. El giallo de Dario Argento que vimos es uno de sus mejores: se titula Profondo Rosso (Rojo Profundo, en inglés conocido como Deep Red).

En la clase también nos disfrutamos mucha música, empezando por una serie de canciones napoletanas muy lindas y clásicas: Luna Rossa, O’ surdato innamurato y Torna a Surriento.

Y hablamos también de la música de soundtrack. En particular conocimos ya a Ennio Morricone, el maestro que musicó algunas de las películas vistas y otras muy famosa, en Hollywood como en Italia. Aquí un ejemplo de su arte, con melodías reutilizadas en varias otras instancias. Quentin Tarantino es un gran admirador de Morricone, quien musicó su última película Once Upon A Time in Holliwood, homenaje a Sergio Leone, director de la famosa Once Upon a Time in the West (y de The Good, The Bad and The Ugly, cuya música está en el vídeo a continuación).

Escucharon por otro lado la música de The Goblin para Rojo Profundo. ¿Les gustó?

‘The Garden of the Finzi Cortinis’ (1971)

The garden of the Finzi-Cortinis fue lanzada en el 1971 y dirigida por Vittorio de Sica. No esta demás comenzar diciendo que la actuación de estas personas en este filme fue impresionante. Principalmente, los Finzi-Continis son una familia italiana con mucho dinero y privilegiada. La época de este filme es poco antes de la Segunda Guerra Mundial, una época en la que los fascistas están quitando lentamente los derechos y los medios de vida de los judíos, incluyendo el Finzi-Continis. Pero, nada de esto afecta mas allá de los muros del jardín, donde Micol y Alberto suelen invitar a sus amigos. La forma en que esta película brinda una vibra tan juvenil, y la conciencia de una mujer sobre el poder de la belleza física, es impresionante. La tristeza que sentí al final fue al saber todo el tiempo lo que les pasaría a todos, ricos y no tan ricos, y que no se dieron cuenta de lo que les esperaba hasta que ya era demasiado tarde.

Il Giardino dei Finzi Contini (1970)

Sin duda, esta película está muy bien fotografiada, aunque no es de mis favoritas de la clase. Y los personajes también, con sus tenis blancos y sus vestidos. Durante la mayor parte de la película, se observa a los personajes entrar en una escena en un pedacito de este “jardín” y salir en bicicleta, sin ser molestados por lo que pasa en otras partes de Europa al norte. En cuanto a identificar claramente a los principales protagonistas y seguir sus fortunas, el espectador pobre tiene dificultades para tratar de distinguir a estas personas unas de otras. De hecho, para mí, los únicos momentos verdaderos de fuerza dramática en la película ocurren en la última escena en el aula de tonos oscuros. De toda la película, es solo aquí donde las emociones tensas realmente se apoderaron de mi convincentemente.

The Decameron (1971)

Hay varias razones por las que me gusto tanto The Decameron, una película que, en retrospectiva, se siente como una noche entera de varios tipos de sueños. En primer lugar, existe una gran variedad de rostros y personajes en esas historias y episodios que son cómicos y trágicos. Me encantaron especialmente los episodios con los tres hermanos y la hermana, el de los dos “ruiseñores” en la azotea, la trama lateral con Franco Citti y, por supuesto, el papel autoirónico que interpreta el propio Pasolini. Me gusta la atmósfera alegre y sensual que envuelve a los personajes y finalmente, me gusta cómo la película se ríe de la vida y la sexualidad y, con frecuencia, se encuentra con la muerte.