Reseña: “Le Fate Ignoranti” (2001)

La pelicula “Le Fate Ignoranti” por el director italiano Ferzan Özpetek trata sobre una mujer llamada Antonia, quien queda viuda luego de la inesperada muerte de su esposo. Luego de ese suceso ella descubre que él estaba tenido una relación secreta con un hombre llamado Michelle durante 7 años. Antonia decide enfrentarlo, lo que la lleva a conocer y unirse a una buena familia y ganar nuevas perspectivas sobre su vida y la de otras personas. Fue una pelicula muy interesante de principio a fin, en donde la actuación, la cinematografía, la música y el desenlace de los sucesos estuvo muy bien hecho. Me gustó mucho como Antonia y Michelle entendieron los sentimientos y sufrimiento del otro por las mentiras y la muerte de Massimo, y de esa manera mantuvieron una amistad en lugar de culparse el uno al otro. Esta pelicula muestra cómo muchas veces no se puede conocer a una persona completamente ya que, en este caso, Antonia llevaba casada con Massimo por mucho tiempo y aun así desconocía sobre su “otra vida” y su “otra familia” junto a Michelle. Definitivamente la recomiendo. 5/5

Escrito por: Gabriela N. Berríos Vera

Roma, ciudad abierta

Roma, ciudad abierta me encantó y la recomendaría. Es una película que te enseña como era la vida de los ciudadanos de Roma en esa época cuando los alemanes se apoderaron del territorio. Me pareció interesante que las personas que participaron en este filme, casi todos no eran actores profesionales. También me interesó que la mayoría de las escenas fueron filmadas de la misma forma de cómo quedaron las calles después de la invasión. Dándole el toque neorrealismo italiano. Roma, ciudad abierta es una película que estuvo adelantado a su tiempo. Considero que el director hizo un excelente trabajo de poder crear un filme que hasta hoy día es considerado una de las mejores obras del cine, tomando en cuenta la escasez de medios debido al tiempo que fue filmada y a las circunstancias.

Rome ville ouverte Roma cittˆ aperta 1945 RŽal : Roberto Rossellini Collection Christophel

Le fate ignoranti (2001)

Le fate ignorantti del 2001 dirigida por Ferzan Ozpetek nos cuenta la historia de como Antonia luego de la muerte de su esposo decide investigar luego de encontrar una dedicatoria en las cosas de el lo cual hace pensar que su esposo tenía una amante. Al ella investigar se da cuenta que su esposo estaba con otro hombre. La película nos presenta como Antonia luego de negar lo que sucedía se une cada vez más a las amistades y a la pareja de su esposo. Las relaciones que se crean en está película son muy emotivas y también impementando el “foreshadowing” en ciertas escenas. Esto se puede notar al comienzo de la película, como cuando ella está atendiendo a alguien con sida. Luego con los muebles afuera del hogar de Antonia y también con el significado de los vasos (si se rompe un vaso una persona que amas se fue). Una cosa que no me gustó de la película fue la muerte de su esposo Massimo. Esa escena fue muy exagerada y no se veía tan real como todo lo que sucedía luego en la película. Además de eso me gustó toda la película.

Roma città aperta (1945)

Roma città aperta del 1945 es dirigida por Roberto Rossellini es una película neorrealista que nos presenta como los Nazis van en búsqueda del líder de la resistencia luego de que entraran a Italia (los Nazis). En esta historia se incorporan otros personajes que añaden mucho a la historia, mi favorito siendo Don Pietro. Este personaje era un sacerdote y enseñaba mucho lo que era la compasión y empatía con su gente (los italianos). El de cierta maneras enseñó su compasión como en la escena en que van a guardar las armas cuando los Nazis estaban entrando a varios apartamentos y hasta el final cuando veía como los alemanes les castigaban y torturaban y así mismo hasta que lo asesinaron. Una de las escenas que me llamó la atención fue cuando los niños estaban desaparecidos y sus padres estaban muy preocupados por ellos y suena un bombardeo y ponen una toma luego de ese sonido del bombardeo a unas sombras corriendo lo cual para mí parecía a unos soldados, pero resulta que era los niños. Esa edición nos dijo algo y no sé si fue a propósito, pero si no lo fue creo que hizo algo importante para el montaje de la película y el suspenso.

Le fate ignoranti (2001)

Le fate ignoranti es una película italiana de 2001 dirigida por Ferzan Özpetek. Se trata sobre Antonia, una enfermera, quien perdió a su esposo en un accidente de carro inesperado. Lidiando con la muerte de su marido, esta descubre que su él estaba teniendo una relación con otra persona. Ante esto, Antonia decide conocer a Michelle, sin saber del gran impacto que él iba a tener en su vida. Aunque al principio cuando se conocieron no fue fácil, los dos comienzan a tener una relación de amistad al darse cuenta que están pasando por lo mismo y que los sentimientos de los dos eran muy reales por Massimo. De manera que Antonia empieza a conocer diversas personas y más sobre su esposo, esta se da cuenta que comienza a ganar una nueva familia en donde menos lo esperaba.

Reseña: Roma Città Aperta (1945)

Roma Città Aperta, es una película muy cautivadora. Un filme neorrealista italiano de 1945, que fue dirigida por Roberto Rossellini. Se centra en los últimos años en que los nazis estaban en Roma y los eventos que ocurrieron por ellos estar allí. Cuenta, además, la historia del líder de la resistencia Luigi Ferrari y su esfuerzo al ser perseguido por un mayor alemán. De manera que busca ayuda del sacerdote Don Pietro y cómo los dos arriesgan todo por lo que creen. La historia muestra una ciudad, en la que quiere recuperarse tras ser abatida por los eventos de la época. Sin embargo, en medio de tanta aflicción, estos siempre se mantuvieron firmes. Rossellini, cuenta esta historia de una manera muy realista, haciéndola más conmovedora e interesante.

(Photo: Aldo Fabrizi in Roma città aperta by Truus, Bob & Jan too!)

https://twitter.com/GGarciape77/status/1357444647719751685?s=08


Reseña de “Le fante ignoranti”

Al comenzar “Le fante ignoranti” (2001), insinué que trataría sobre la infidelidad y cómo cada lado interpreta esa relación amorosa, pero la relación de Antonia y Michele es mucho más complicada. Antonia siente un gran dolor al enterarse que su difunto esposo Massimo tuvo un amante por siete años, pero al progresar la historia, ella entiende que los sentimientos de Michele fueron igual de reales e intensos que los de ella. Ambos sufren la pérdida de su pareja, por lo que forman una amistad profunda en la que se consuelan y se aprecian. Otro aspecto que es resaltado es el concepto de “found family” en la comunidad LGBT, algo común entre las personas queer ya que, con frecuencia, son rechazadas por sus familias biológicas. Este concepto es representado por los diversos personajes que viven o interactúan con Michele, uno de los mismos siendo Mara, una mujer trans que incluso explica su dificultad de enfrentar a su familia, debido a que no conocen de su transición. El filme también habla sobre el sida (VIH) con el personaje de Ernesto, quien padece de la enfermedad al ser transmitido con ella por su pareja. Aun cuando los hombres gay tienen un riesgo más alto de contraer VIH, por años la comunidad gay ha sido discriminada por el estigma y falta de conocimiento sobre la enfermedad, la manera en que se transmite y de los avances en la medicina que se han realizado para tratar la enfermedad. Aprecio el buen trato que recibieron estos temas que afectan a la comunidad LGBT en la historia, en especial si tomamos en cuenta el hecho de que el filme se estrenó hace dos décadas. Considero que, aun en el presente, podemos tomar lecciones valiosas de esta película sobre el dolor, encontrar quién eres y lo hermoso de tener una familia que afirme y apoye tu humanidad. 

Por Adriana A. Román Montalvo

Reseña de Roma città aperta

Es impresionante pensar que esta película fue filmada poco tiempo después de los eventos reales en los que se centra su historia. Los filmes que ha producido Hollywood sobre pandemias y cuarentenas no son de mi agrado luego de la crisis global de salud por la que hemos pasado, lo cual me hace empatizar con el público italiano y su disgusto al momento de estrenarse “Roma città aperta” en 1945. No obstante, admiro el deseo de Roberto Rossellini de contar historias reales y necesarias para el mundo, como un verdadero artista. Este vio la necesidad de crear contenido que reflejara la situación del país y sus habitantes, y no una falacia ideal de la cual nadie pudiese identificarse. En una historia sobre miembros de la Resistencia en contra de los Nazis ocupando la ciudad, niños que pierden su infancia obsesionados con la idea de “derrotar al enemigo”, un padre católico cuya fe es cuestionada por el bien mayor y un pueblo hambriento, vemos como todos los personajes estan conectados por el dolor y sufrimiento que sienten por una guerra que no parece tener fin. Este elemento melancólico se hace sentir a través de la película entera, con la muerte insensible de Pina en el medio de la calle, la tortura de Manfredi y el inevitable fusilamiento de Don Pietro. El filme es explícito en lo que trata de transmitir: presentar la realidad de la época de la manera más honesta posible.

Por Adriana A. Román Montalvo

Reseña: Le fate ignoranti (2001)

Le fate ignoranti es un drama dirigido por Ferzan Özpetek en el que se presenta la historia de Antonia, una viuda que descubre la vida secreta de su marido poco después de su muerte. Situada en un tiempo de crisis por el VIH, Antonina conoce a una familia de amigos, incluyendo al amante se su esposo, que lo acogieron y luego a ella. La película cuenta con una cinematografía simple que a veces distrae de la historia aunque los personajes, el diálogo y el tema la cargan. Özpetek le dio prioridad a la historia y el guion demostrando que una película puede ser buena y entretenida aunque tenga fallas técnicas. 

Carlos Cruz Rosa

Reseña: Roma, città aperta (1945)

Dirigida por Roberto Rossellini, Roma, città aperta), es un drama sobre la ocupación militar en Roma por parte de Alemania en la segunda guerra mundial y los actos de valentía de parte de los ciudadanos que no morirían sin antes luchar. Siendo parte del neorrealismo italiano este filme confronta los problemas de la época y las situaciones por las que tuvieron que pasar para poder vivir. Rossellini dirige esta pieza en un estilo bastante realista que nos hace adentrarnos en la historia y en la vida de los personajes, tal vez hasta pareciendo un documental, volviendo a presentar elementos claros del neorrealismo. Cuenta con escenas dramáticas e importantes aunque de vez en cuando rompe la tensión con un relevo cómico que permite a la audiencia respirar antes de volver a las escenas fuertes. Este es un gran ejemplo del cine posguerra y como los cineastas tomaron los momentos mas trágicos de su historia y lo convirtieron en cápsulas del tiempo para una audiencia futura. 

Carlos Cruz Rosa