Il Postino (1994)

Il Postino, o en su traducción al español “El Cartero”, es un filme del 1994 italiano dirigido por Michael Radford y Massimo Troisi. La película relata la historia de Mario Ruoppolo, el cual es un hombre joven que vive en una isla de pescadores. Mario al tener mareos, esto le impedía trabajar con su padre el cual también trabaja de pescador. Esto lo lleva a buscarse otro trabajo, en este caso de cartero, y este trabaja con solo un remitente, el cual es el reconocido poeta chileno, Pablo Neruda. Al pasar el tiempo, Mario y Pablo forman una amistad.

Mario Ruoppolo conoce a a Beatrice Russo, una joven dama que trabaja en el bar del pueblo, y Mario recurre a la ayuda de Pablo Neruda para poder conquistarla a través de la poesía. Esto lo logra gracias a que Mario pudo comprender el uso de las metáforas, llevando esto a una superación personal, y así, él pueda transmitir su amor más fácil. Poco después, Mario y Beatrice se casaron y Neruda regresó a Chile. Años más tarde, Neruda regresa al pueblo y tras conocer al hijo de Mario y Beatrice, esta última le revela al poeta, que Mario fue asesinado en Nápoles durante una reunión política, donde Mario iba a leer una de las poesías de Pablo. Al final, la difunta le entrega a Pablo una grabación, en donde es una recopilación de distintos sonidos de la isla que estuvo grabando Mario después de la partida de Neruda a Chile.

En lo personal, este tipo de películas con un carácter romántico, no suelen ser de mi interés, pero no sé si fue la razón por la que se intentó utilizar el personaje del famoso Pablo Neruda lo cual me enganchó a apegarme tanto al filme. Algo que en películas anteriores, no he tenido la misma sensación. A pesar de no ser un género de mi interés, la película me fascinó. De mis partes favoritas de la película, me puedo quedar con las diferentes escenas en las que Mario recorre toda la ciudad grabando los sonidos que podrían representar la pequeña isla, para que esta fuese entregada a Pablo Neruda. La recomiendo si buscas una película atrapante.

-Elián F. Kuilan García

Il Sorpasso 1962

Il Sorpasso, o en su traducción al español de España, “La escapada”, es un filme del 1962, dirigido por Dino Risi. La trama de esta tragicomedia, cuenta un verano en Roma, Bruno Cortona, mientras se detuvo en una ciudad desierta, se percata de un joven llamado Roberto Mariani. Bruno al ver que Roberto estaba en Roma por cuestiones de estudios, este le invita a darse una escapada y viajar por un par de días. Al final de la película, mientras Bruno y Roberto estuvieron compitiendo contra unos conductores a alta velocidad, sufren un accidente y Roberto fallece en el interior del auto, mientras este caía por un barranco. Es considerado este filme, como una película de culto para lo que es el género de las comedias italianas. En mi perspectiva, me a encantado esta película, principalmente con el personaje de Bruno. De la misma forma me sorprendió el cómo se cerró la trama, siendo la muerte de Roberto algo totalmente inesperado. Sin embargo por como estaba ocurriendo las escenas finales, ya estaba prediciendo que podría haber algún accidente, pero no esperaba que muriese alguno de los protagonistas. Es una película muy recomendada.

-Elián F. Kuilan García

Profondo Rosso 1975

Profondo Rosso, o en su traducción al español “Rojo profundo” es un filme italiano, dirigido por el director, productor y guionista, Dario Argento. Esta película salió en el 1975, y forma parte de las películas del genero del suspenso y el terror, o expresado en el italiano, “giallo”. La trama inicia con Helga Ulmann, una vidente alemana quien en medio de recibe pensamientos “retorcidos, pervertidos y asesinos” por parte de una persona que estaba en una sala de teatro. Esa misma noche una figura que llevaba guantes, irrumpió en el apartamento de la vidente y la asesina. Esto provoca que Marcus, un pianista británico y la reportera Gianna Brezzi aa buscar el asesino de la vidente. En eso van surgiendo más asesinatos a causa de esta figura misteriosa.

La primera sensación de esta película fue muy sorprendente. Al principio creía que era una película de drama, como estuvimos acostumbrados a ver en las últimas clases, pero al ver las reacciones de la vidente y luego su asesinato , me llevé una enorme sorpresa, añadiendo que las imágenes de la escenografía de la película eran muy explicitas. Personalmente no soy una persona que le guste ver películas de suspenso y terror, pero algo tiene esta película que hizo que me gustara. La parte que yo considero que fue la más importante de esta película fue la parte musical, porque te dejaba saber con los sonidos, el sentimiento de terror que podían sentir los personajes. Es una película que es recomendable, a pesar de sus escenas sangrientas y explicitas.

-Elián F. Kuilan García

Pane e Cioccolata (1974)

Pane e Cioccolata, en su traducción al español “Pan y Chocolate” es un filme del 1974, dirigido por Franco Brusati. La trama de esta comedia trata principalmente de Nino Manfredi, un señor italiano residente en Suiza el cual intenta obtener una “mejor calidad de vida” trabajando de mesero en un restaurante en un país desconocido para el personaje. A pesar de ser una comedia en esta película, esto intenta mostrar episodios de seriedad mostrando la limitación de poder encajar en un grupo que no es ni de tu propia región. Una de las partes que más me gustó de este filme, fue sin duda en el momento en el que Nino Manfredi tras ver a unos jóvenes bañándose en un río, al teñirse el pelo de rubio para intentar verse como un lugareño, se va a un bar y mitras este estaba viendo un partido de fútbol internacional de la selección de Italia, al marcar el futbolista Fabio Capello, este termina celebrando. Quitando por mi afición al fútbol, me encanta esta escena porque nos da a entender que Nino al sentir esa emoción de orgullo por ser italiano, nos transmite, aún en nuestra actualidad, lo mismo cuando cualquier inmigrante tiene que intentar encajar en otros países, pero que habrá una región con la cual siempre estaremos identificados y orgullosos de ser.

-Elián F. Kuilan García

Il Gardino dei Finzi-Contini

Il Gardino dei Finzi-Contini, o en su traducción al español “El Jardín de los Finzi-Contini” es un filme de 1970 dirigido por Vittoro de Sica. La trama principal toma lugar en Ferrara, donde un grupo de jóvenes que se reúnen para jugar al Tenis. De estos jóvenes, algunos son judíos, y justamente en ese momento ocurrió el inicio del movimiento fascista en Italia de la mano de Benito Mussolini, junto con la Segunda Guerra Mundial. Estos tras los altercados, se han visto obligados a moverse a la finca de los Finzi-Contini. Esta familia aristócrata podemos ver los diferentes abusos que sufrieron por ser judíos. La visión de este filme nos deja ver la realidad del pueblo italiano durante la Segunda Guerra Mundial, donde en los países aliados al régimen Nazi, se notaba el discriminen que los italianos tenían contra los judíos.

-Elián F. Kuilan García

Il Decameron (1970)

El Decameron es una película italiana dirigida por Pier Paolo Pasolini. Esta película es una adaptación del libro escrito por Giovanni Boccaccio. La trama de la película es el relato de nueve historias. Estas relatan temas que en su mayoría son comprometedores y eróticos. Desde mi punto de vista, no es una mala película, pero algo que no me gustó mucho fue tener que cambiar la trama dependiendo de los cuentos que se contaban. Sin embargo estas historias son en su mayoría interesantes, porque nos dan una perspectiva de lo que fue cómo era esa época en Nápoles.

-Elián F. Kuilan

Le fate ignoranti (2001)

Le fate ignoranti, o en su traducción al español, “El hada ignorante” fue una pelicula dirigida por el director, guionista, directo de opera y periodista italo-turco Ferzan Özpetek en el 2001. La trama trata principalmente de una pareja italiana que recibe una terrible noticia al principio de la película. El esposo de la protagonista había fallecido al ser atropellado por un carro a plena luz del día. Tras la muerte del esposo de Antonia, descubre que su marido había mantenido una relación oculta con un hombre llamado Michele. Al esta enterarse de que las expectativas que ella tenía sobre el amante de su esposo, esta decide conocerle más a fondo sobre esa persona que mantenía una relación intima un su difunto marido. Una de las que me gustó de esta película, fue principalmente que Antonia y Michele, no tuvieran tantas discrepancias a causa del secreto que mantuvo el difunto. Sinceramente es una película que a decir verdad, al ser algo que no me esperaba, me gustó, principalmente por su inesperado giro al enterarnos de que la persona por la cual el esposo de Antonia mantenía una relación a escondidas era con un hombre, siendo que su momento, bregar con las parejas del mismo sexo, era un algo muy complicado, no como en la actualidad, en donde la sociedad es un poco más abierta con el tema de la orientación sexual.

-Elián F. Kuilan García

Roma città aperta (1945)

Roma città aperta, o en su traducción al español “Roma ciudad abierta” es una película dirigida por Roberto Rosellini en el año 1945. La base en la que se basa es una Roma tomada por el ejército alemán en el 1944. Las impresiones que refleja la película sería sobre el uso de personas sin experiencia en la actuación y utilizando los panoramas actuales que se reflejaban para ese momento a causa de la Segunda Guerra Mundial. De este filme, el personaje que más me interesó y uno de los más interesantes e importantes de la película era Don Pietro actuado por el guionista, actor y director Aldo Fabrizi. De su participación interpretando al sacerdote, me quedo personalmente con el momento donde fue ejecutado y los niños vieron los últimos minutos de la vida del sacerdote. En la opinión de este servidor, es que era un filme que se me hacía complicado adentrarse, ya sea por su trama o por otra circunstancias, pero igualmente es excelente, y es una buena introducción los cambios del cine elaborado en Italia.

-Elián F. Kuilan García