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Siempre he sido fanatica de las peliculas de horror. Asi que cuando vi que vamos a ver un filme dirigido por el mismo director de Suspiria, me emocione. Lo mas gracioso es que ya habia aregado el filme a mi “watchlist” de Amazon Prime para verlo antemano. El filme era todo lo que esperaba y mas. Trata de un pianista quien fue testigo de asesinato de una psiquica famosa y su persecucion de la identidad del asesino. Lo encontre bastante comico que la cara del asesino se ve claramente por unos segundos en el inicio del filme, algo que despues fue confirmado al fin. Tienes que prestar atencion a los detalles. Lo mas que resalto para mi, era la paleta de colores con enfasis en el rojo (como indica el titulo) y como el rojo predecia los eventos de cada escena. Ademas, la banda sonora emocionante, que aumentaba el suspenso y tension de la situacion. En fin, me encanto el filme, y estoy emocionada para ver mas peliculas de este tipo.

Deep Red es una película estrenada en 1975, dirigida por el famoso Dario Argento. La pelicula gira en torno a la investigación de Marcus Daly, un musico que siente la necesidad de resolver el asesinato de una psíquica famosa. Es parte del género giallo del cine popular italiano. Estas películas se caracterizan generalmente como thrillers de misterio y asesinatos que combinan los elementos detectivescos con escenas de horror. La película contiene una buena banda sonora compuesta por Goblin, probablemente sin la música no hubiera disfrutado las escenas de la misma manera. Me parece sumamente interesante el plano con el que comenzó, donde vemos el cuchillo caer y los pies de un niño caminar hacia él. La serie de escenas de asesinatos que vemos luego, se relacionan con lo que sucedió en esta toma.  Aunque no suelo disfrutar películas de horror y misterio, Deep Red es una de las pocas películas del género que si recomendaría.

-Liz Marco Vargas

‘Deep Red’ es dirigida por Dario Argento y debutó en 1975. Esta película cuenta la historia de una pianista quien es testigo a un asesinato. El músico se vuelve obsesionado con descubrir quién cometió el asesinato y termina en atravesando un viaje de locura. Esto es un buen ejemplo de cuan diferente pueden ser las películas de horror. Las decisiones que se tomaron para contar esta historia no son convencional, pero si te interesa ver otra perspectiva en este género del cine, yo recomendare darle un vistazo.

En este filme de Vittorio de Sica se narra la trama de dos amantes que luchan para mantener su relación pero las circunstancias sociales del momento los distancia y se les hace difícil permanecer juntos. La película esta centrada en la persecución de los judíos en ese tiempo y a travez de la película se muestra cómo dos familias de estilos de vida muy diferentes sufren de una manera u otra los cambios de sus vidas. Me gusta como la película presenta y hace un balance entre el sentimiento que traen las relaciones y miedo constante de ser juzgados por lo que diga la sociedad por ser diferente. Esto se refleja en la relación de Giorgio y Micol, Los dos quieren estar juntos pero siempre hay alguna circunstancia que no los permite. Me pareció interesante la escena donde Giorgio visita a Micol por la noche y se topa con ella acostada con su pareja en la cama y prende la luz para mostrarle a Giorgio que estaba desnuda. Interprete esta escena como Micol dejándole saber a Giorgio que todavía sentía amor por él pero claramente no podían hacer nada sobre su relación porque tenia una pareja, pero los dos sintiendo un poco de resentimiento de no poder estar juntos. Pienso que esta película trata muy bien los aspectos de las relaciones en una época donde la sociedad y tu estilo de vida determinaban quien deberías tener como pareja y cómo afectaba la vida de los judíos en ese tiempo.

-Sebastián Paizy

Profondo rosso es dirigida por Dario Argento, está película investiga el asesinato de una psíquica y dos compañeros deciden resolver el crimen. Lo más que me gustó de esta película fueron sus tomas, los sets y la música. Ese “score” me encantó, le añadía mucho a las escenas de una manera muy peculiar, no es un score similar a el de otras películas de horror. Es la primera película que vi de Dario Argento y me encantaría ver más de su filmografía.

Pane e cioccolata es dirigida por Franco Brussati la misma persigue la historia de un imigrante italiano (Nino) en Suiza. Durante esta travesía Nino busca obtener una ciudadanía suiza, el mismo trabaja en un restaurante donde hay otro imigrantes también. Está película tocando temas fuertes e importantes mantiene su comedía de una manera admirable. Desde la primera escena que sale el sacerdote (siendo una escena muy fuerte, es una que nos enseña también del personaje). Durante casi toda la película Nino se ve muy contento y jocoso, no importa lo que le esté sucediendo. Es una película que le reomendaría a cualquiera.

Este clásico italiano del 1945 presenta a la perfección el dramático juego de las escondidas entre el frente de liberación italiano y los nazis. Roberto Rossellini, padre del cine neorrealista italiano, supo retratar la cruda vida cotidiana de la realidad de las personas durante ese período. Si estás buscando una película conmovedora e impactante que lo mantenga al borde de su silla, le recomiendo ver Roma Citta Aperta. Definitivamente te sentirás como si estuvieras viviendo entre los personajes durante un período histórico único e importante.