Reseña de ‘Pane e Cioccolata’ (1974)

‘Pane e Cioccolata’ fue drigída por Franco Brusati y debuto en el 1974. Franco Brusati magistralmente combina drama y comedia en un proyecto que tiene más que proveer ademas de risas. La historia arroja luz sobre el choque cultural de Italianos inmigrantes quienes no encajan en la cultura de otros europeos. El actor Nino Manfredi protagoniza como Giovanni ‘Nino’ Garofoli quien es un inmigrante italiano que intenta convertirse en miembro de la sociedad suiza, pero fracasa una y otra vez. Se niega a darse por vencido sin importar cuán terrible sea su situación.

Sin duda alguna, la comedia es uno de los géneros más difíciles para trabajar. Pero la historia cumple con una de las bases primordiales en la comedia, el cual es el sufrimiento. El personaje de Nino se enfrenta a obstáculos constantemente y se puede empatizar con su luchas. Nino a veces puede ser tonto con sus decisiones, pero eso amplifica la comedia y hace que el protagonista sea entrañable. Me reí y estuve entretenido de principio a fin, definitivamente recomendaría esta película.

The Garden of the Finzi- Continis (1970)

The Garden of the Finzi- Continis es una película de 1970 del director Vittorio de Sica, basada en un libro del mismo nombre de Giorgio Bassani. Cuenta la historia de la familia Finzi-Contini, una de las más ricas y aristocráticas de la comunidad judía. A través de la película vemos cómo el movimiento fascista se fortalece, afectando a todos en la familia. En primer lugar, debo decir que esta película tiene una hermosa cinematografía. Me pareció muy interesante la iluminación y cómo juegan con el rebote de la luz en su vestuario. En lo personal, he visto varias películas sobre el impacto que tuvo la vida de los judíos con la llegada de los nazis y el régimen fascista, pero nunca lo había visto desde el punto de vista de una familia judía adinerada. Tiene un final muy triste e impactante. Ni siquiera el dinero de la familia pudo competir con lo que estaba ocurriendo.

-Liz Marco Vargas

Reseña de ‘The Garden of the Finzi-Continis’ (1970)

‘The Garden of the Finzi-Continis’ fue dirigido por Vittorio De Sica y debuto en 1970. Esta película es un drama que cuenta la historia de Los Finzi-Continis, una familia noble judío-italiana de Ferrara, durante la persecución judía en Italia en la década de 1930.

Honestamente no me encanto esta película porque sentí que no conecte con la mayoría de los personajes. El drama y discurso que tuvieron entre sí no me cautivo, pero pude apreciar los aspectos técnicos y la cinematografía. No fue hasta los últimos diez minutos de la película que sentí alguna emoción fuerte, ya que la película termina en una nota de temor e incertidumbre. Es una película de casi dos horas, pero el ritmo hizo que se sintiera casi como tres. No se lo recomendaría a muchas personas pero estudiantes del cine deberían verlo aunque sea una vez.

Reseña de ‘Il Decameron’ (1971)

Il Decameron debuto en 1971 y fue dirigida por Pier Paolo Pasolini. Es una adaptación del libro de Giovanni Bocaccio “El Decamerón”; Un clásico en la literatura Italiana que usa la técnica de Narración enmarcada. La película de Pasolini realiza algunas de las historias de este libro. Algunos de estos cuentos adaptados fueron: Un hombre se hace pasar por sordomudo en un convento de monjas curiosas; Una mujer debe esconder a su amante cuando su esposo llega temprano a casa; Dos amigos hacen un pacto para averiguar qué sucede después de la muerte.

Para ser una comedia, esta película para mí fue bien inmerso. Realmente sentí que estaba presenciando como pudo haber sido el siglo 14. Pienso que fue excelentemente dirigido, actuado, producido, editado y es entretenido de principio a fin. También fue preciosamente grabado, con una paleta de colores e iluminación brillante, que lo hace sentir vivo. Algunos de los temas pueden ser muy crudos para algunas audiencias, pero para estudiantes y amantes del cine esto es una película que definitivamente tienes que apreciar.

Pane & Cioccolata (1974)

Pane e cioccolata (1974)  dirigida por Franco Brusati, es una película de comedia dramática italiana. La cual narra las aventuras de un inmigrante italiano en Suiza llamado Nino Garofalo. Nino Garofalo era un migrante que trabaja como camarero en Suiza. Pierde su permiso de trabajo cuando lo descubren orinando en público, por lo que comienza a llevar una vida clandestina en Suiza. En fin de cuentas, la historia trata  sobre un hombre intentando de poder su vida ante las diversas situaciones que le ocurren. Considero que aunque sus situaciones son muy particulares, el sentir de poder buscar un mejor vivir es algo en el que muchos nos podemos sentir identificados.

Pane e cioccolata | Giffetteria

Reseña de ‘Le Fate Ignoranti’ (2001)

Le Fate Ignoranti fue dirigida por Ferzan Ozpetek y debuto en el 2001. Se trata de una viuda llamada Antonia, quien se entera que su esposo difunto le fue infiel por años de su matrimonio. Ella decide investigar y confrontar al amante para que pueda cerrar este capitulo de su vida; pero a su sorpresa, Antonia aprende que el amante de su esposo fue un hombre llamado Michele. Con el tiempo Michele y Antonia forman una amistad y empiezan a compartir a menudo, aprendiendo de cada uno y del hombre que los dos amaban en el proceso.

Pienso que esta drama/comedia no es para todo el mundo, sin embargo hay varias cosas que se puede desempacar y disfrutar. Toca temas sobre la vida ordinaria de la comunidad LGBTQ y de la privación que confrontan a diario, el cual invoca simpatía por algunas de las historias trágicas de sus personajes. Pero también hay muchas risas para tener ya que el elenco tiene muy buena química y se sienten como personas reales.

Il Giardino dei Finzi Contini (1970)

Sin duda, esta película está muy bien fotografiada, aunque no es de mis favoritas de la clase. Y los personajes también, con sus tenis blancos y sus vestidos. Durante la mayor parte de la película, se observa a los personajes entrar en una escena en un pedacito de este “jardín” y salir en bicicleta, sin ser molestados por lo que pasa en otras partes de Europa al norte. En cuanto a identificar claramente a los principales protagonistas y seguir sus fortunas, el espectador pobre tiene dificultades para tratar de distinguir a estas personas unas de otras. De hecho, para mí, los únicos momentos verdaderos de fuerza dramática en la película ocurren en la última escena en el aula de tonos oscuros. De toda la película, es solo aquí donde las emociones tensas realmente se apoderaron de mi convincentemente.

The Decameron (1971)

Hay varias razones por las que me gusto tanto The Decameron, una película que, en retrospectiva, se siente como una noche entera de varios tipos de sueños. En primer lugar, existe una gran variedad de rostros y personajes en esas historias y episodios que son cómicos y trágicos. Me encantaron especialmente los episodios con los tres hermanos y la hermana, el de los dos “ruiseñores” en la azotea, la trama lateral con Franco Citti y, por supuesto, el papel autoirónico que interpreta el propio Pasolini. Me gusta la atmósfera alegre y sensual que envuelve a los personajes y finalmente, me gusta cómo la película se ríe de la vida y la sexualidad y, con frecuencia, se encuentra con la muerte.

Le Fate Ignoranti (2001)

Esta película ha sido una de mis favoritas hasta ahora de la clase de cine italiano. Senti por un momento que simplemente seria una película sobre una infidelidad de ambas partes y los diferentes puntos de vista, pero me vi muy conmovida e impresionada al entender que la infidelidad del esposo de Antonia fue con un hombre. Me vi conmovida en el sentido de que esta película le dio mucho reconocimiento a la comunidad LGBTQ en una época en la que había mucho discrimen del que hay actualmente. Da a conocer los diferentes puntos de vista de la persona con la que su esposo le fue infiel a Antonia, Michele tanto como el de la misma Antonia. Fue una muy interesante historia y un “masterpiece” del cine Italiano.

Rome Open City (1945)

Una historia trágica de amor conectada con los problemas que traen ciertas decisiones que se deben tomar por el bien del resto. Para mi, la parte que mas me intriga me causo de la película fue en la que Don Pietro esta mirando dos estatuas, una de un hombre y la otra de una mujer, y ambas se están mirando casi expresando su amor mutuo, a lo que Francisco reacciona poniendo las estatuas de manera que están de espalda y ya no se están mirando. Esta escena a mi me causo mucha intriga porque es un símbolo de lo que sucedió entre Francisco y Maria, como su amor murió casi como si se cumpliese esa promesa del día de bodas, “hasta que la muerte los separe”