“Roma città aperta” es una protesta contra el fascismo, la violencia y la injusticia. Retrata a los individuos de la clase trabajadora italiana que hacen todo lo posible por sabotear los planes de los nazis. Me resulta increíble que Rossellini decidió filmar esta película inmediatamente después de que la ciudad fuera liberada de los alemanes. Cada personaje es brillante y es una película conmovedora, única y de importancia histórica. Es a la vez divertida, sensible, comprensiva, directa y bastante impactante, especialmente en su confrontación y en su retrato realista de la muerte.
Liz Marco Vargas
Rome, Open City (1945) Aún sigo pensando en esta escena. Fue una de las que más me impactó en la película. Interesante cómo muestra un retrato realista de la muerte. #CineItalia#RomaCittàApertapic.twitter.com/2KXAOR1rNj
Este filme nos muestra la perspectiva y vida de lo que es ser el amante de una persona. Al principio podemos observar como Antonia, se encontraba testadura al que Michele fuera el amante de su esposo Massimo. Pero luego de conocerse mejor, una amistad creció entre los dos. En esta película vemos cómo la protagonista; Antonia se enfrenta a lo que fue, como así decir, la segunda vida de su esposo. Se podría considerar que ella vivió en la sombra de su esposo y aislada, como en una burbuja. Ya que luego de varios años se enteró después de la muerte de su esposo, que además de la relación amorosa que tenía con Michele, descubrió las amistades que tenía. En esta película se distinguió la representación de clase sociales, nacionalidad y orientación sexual. Antonia conoció lo que Massimo consideraba familia. En este filme uno puede observar que no todo en la vida es blanco y negro, sino una gama de colores grises.
La fate ignoranti (2001) dirigida por Ferzan Özpetek. La película trata sobre Antonia tras pasar la perdida inesperada de su marido se entera que tenia otra vida donde tenia una amante y una familia postiza. Lo más admirable de esta obra serian los personajes en especial Antonia y Michelle ( el amante del difunto) desde su ser, comportamiento, dialogo y actuación. La relación que llevan ellos durante toda la película desde sus celos a odio a la amistad es llamativo .
Il Decameróm (1970) una película que no volvería a ver talvez no por razones muy claro pero dicho por mis gustos. Al ser una película del 70 la calidad no se puede comprar a lo de ahora, eso dicho el audio para ser de esa época era excelente pero es algo que distrae ahora uno esta a costumbrado a algo mejor y no la pude disfrutar sentía que era de otra película. La gente y escenario, entiendo que así eran cosas antes es la época pero es un poco placentero. A pesar de que no puedo cambiar que el escenario y la gente se vea mal, afirmo en esto con la escena en la cual la mujer esta siendo infiel a su esposo con retraso mental. Se puede decir que esto es algo preciso a la época pero sigue siendo algo incomodo de ver. Las transiciones entre historias eran poco confusa, brincaban de una a la otra sin dejar claro que una ya había acabado. A basa de estas simples razones, encuentro que Il Decamerón no es una película la cual no podría disfrutar.
Libremente inspirada en el famoso Decamerón de Giovanni Boccaccio, pero ambientada en las cercanías medievales de Nápoles, esta película es muy diferente a las anteriores. el estilo de Pasolini es único–más directo, impactante, sin velos, para mostrarnos la realidad cruda. Como en el libro, en el filme también se explora la inteligencia, el amor y el sexo, y las historias de astucia. No por nada, Pasolini habló de esta obra en términos de una Trilogia de la Vida (junto con los Cuentos de Canterbury y las Mil y Una Noches).
También es importante considerar que el libro fue ambientado durante la terrible Peste de Florencia de 1348, que hizo convulsar a toda Europa. En Florencia 4 de cada 5 personas murieron. O sea, una ecatombe.
El vídeo YouTube está aquí con subtítulos en español:
https://www.youtube.com/watch?v=NaTrZNWJCe4
Recuerden publicar su reseña en el blog del curso. Por otro lado, a través de Twitter pueden compartir ideas, sugerencias y opiniones.
One of my favorite shots of the film, “The Decameron”, is where Giotto’s pupil recreate a fresco painting in his dreams. It’s a beautiful shot filled with intricacy. #cineitaliapic.twitter.com/j1dZZaPZ18
En este filme Roberto Rossellini logra capturar de manera explicita y cruda el vivir de una Roma agobiada por su estado y estilo de vida dentro del comando nazi en los años 1945. En el filme se tocan una serie de aspectos sensibles de la vida para los italianos dentro del neorrealismo que indistintamente definió lo que conocemos hoy en día como la “era de oro” y que tuvo un gran impacto en la cultura y el cine italiano que perdurara con los relatos de estas historias y que representa muy bien esta película. En ella vemos distintos puntos de vista de varios personajes tales como Don Prieto, un sacerdote que trata de ser la figura de esperanza y valentía a travez de toda la película. Pina, la cual murió una trágica muerte al tratar de rescatar a su pareja Francesco quien escapo de la captura nazi poco después de que mataran a su pareja Pina. A travez de la historia se relatan varios eventos que me parecieron muy emotivos, uno de ellos siendo el momento donde torturaron a Manfredi para que hablara sobre los actos de traición que el general quería que le confesara pero con toda la tortura el se mantuvo callado para no darle razón a los generales nazis de matarlo. Esto represento para mí una gran valentía de parte de Manfredi y demuestra el tormento en el que han pasado los italianos por los nazis. En la película también me pareció interesante cuando el general nazi menciono que se sentían la raza superior y que si Manfredi ni Don Prieto no confesaban tenían miedo de lucir como débiles, Esto demuestra como los nazis sentían la superioridad ante todos los demás y por consecuencia no les importaba acecinar a cualquiera que se les enfrentara. Al finalizar la película me impacto mucho la frase que dijo Don Prieto antes de ser ejecutado “no es difícil morir una buena muerte, lo que es difícil es vivir una buena vida” esta frase me parece de las mas poderosas dichas en la película ya que tiene un significado muy cierto para la vida de cualquier ser humano y en especial de los italianos que buscaban la libertad de una vida en tormento creado por los nazis. Finalmente en la ultima escena podemos ver a los niños asomados por la verja del pastizal donde estaban por asesinar a Don Prieto, silbando una melodía dirigida a Don Prieto probablemente dejándole saber que ellos, como el, predico esperanza que todo estará bien, y que ellos, como la próxima generación en enfrentar estos problemas, estarán preparados para luchar por una ciudad libre.
Le fate ignoranti, o en su traducción al español, “El hada ignorante” fue una pelicula dirigida por el director, guionista, directo de opera y periodista italo-turco Ferzan Özpetek en el 2001. La trama trata principalmente de una pareja italiana que recibe una terrible noticia al principio de la película. El esposo de la protagonista había fallecido al ser atropellado por un carro a plena luz del día. Tras la muerte del esposo de Antonia, descubre que su marido había mantenido una relación oculta con un hombre llamado Michele. Al esta enterarse de que las expectativas que ella tenía sobre el amante de su esposo, esta decide conocerle más a fondo sobre esa persona que mantenía una relación intima un su difunto marido. Una de las que me gustó de esta película, fue principalmente que Antonia y Michele, no tuvieran tantas discrepancias a causa del secreto que mantuvo el difunto. Sinceramente es una película que a decir verdad, al ser algo que no me esperaba, me gustó, principalmente por su inesperado giro al enterarnos de que la persona por la cual el esposo de Antonia mantenía una relación a escondidas era con un hombre, siendo que su momento, bregar con las parejas del mismo sexo, era un algo muy complicado, no como en la actualidad, en donde la sociedad es un poco más abierta con el tema de la orientación sexual.
La pelicula italiana “Roma citta aperta” fue hecha en el 1945, y trata de los habitantes de la ciudad de Roma bajo el imperio Nazi. Me quede sorprendida por lo grafico que era, especialmente porque era tan cerca a esa temporada. La pelicula es una tragedia, terminando con la muerte de la mayoria de las protagonidtas. Viendo esta pelicula, me recorde de la pelicula italiana “Life is beautiful” que era mi introduccion a estos temas cuando era una niña en cuarto grado. Me dio el mismo sentimiento. Respeto mucho a la pelicula y se lo recomendaria a personas para educarlos.
Roma città aperta se trata sobre la ciudad de Roma Italia en el 1944 cuando los Alemanes nazis estaban en poder, el líder de la Resistencia Luigi Ferrari es perseguido por el mayor Fritz Bergmann, un oficial de inteligencia alemán que quiere el nombre de otros en el movimiento clandestino. Se solicita la ayuda del sacerdote Don Pietro Pellegrini para pasar fondos a los combatientes en caso de que sea capturado, pero es traicionado accidentalmente por un ex amante. La forma que grabaron esta película fue excelente y fue un milagro que pudieron hacer las tomas tan diversas, ya que no tenían financiamiento fijo, estaban en época de guerra todavía y los equipos tenían problemas como las cintas de rodaje estando dañados, sin embargo la película es estudiada hasta hoy día y es considerada una de las mejores películas del neoralismo italiano, hasta de la historia.
Considerada parte de una trilogía de Rossellini, la llaman “Neorealist Trilogy”, con películas como Paisan y Germany Year Zero. Esta titulada Roma, città aperta porque fue declarado públicamente que seria historia cuando las personas de Roma estarían bajo los Nazis. La película con sus detalles nada mas se siente como un documental, tiene que ver mucho como grabaron en los zonas de impacto de la guerra. No es fácil de ver y siento que pudieron capturar ese aspecto con detalles severos. Desafortunadamente no me encanto como yo esperaba, pero admiro mucho el arte puesto en pantalla y una experiencia inolvidable que seguirá siendo relevante e inolvidable.